음악적 자유인가, 예배를 위한 절제인가 성가대 리허설을 하다 보면 종종 이런 질문을 듣게 된다. “지휘자님, 여기서는 조금 더 늘려도 될까요?” 혹은 “이 부분은 감정을 살리기 위해 템포를 자유롭게 가져가야 하지 않을까요?” 이 질문의 중심에는 항상 루바토(Rubato) 가 있다. 루바토는 클래식 음악에서 가장 자주 사용되는 표현 기법 가운데 하나이지만, 교회음악에서는 언제나 논쟁의 대상이 된다. 어떤 지휘자는 … 더 읽기
단순히 오래된 음악이라서가 아니다 많은 성가대가 바흐(Johann Sebastian Bach)의 코랄(Chorale)을 연습하기 시작하면 비슷한 반응을 보인다. “생각보다 어렵네요.” 악보를 처음 보면 음역도 과하지 않고, 리듬도 복잡하지 않다. 화려한 기교가 필요한 것도 아니다. 그런데도 실제 연습에서는 음정이 흔들리고, 성부가 무너지며, 음악이 답답하게 들리는 경우가 많다. 흥미로운 점은 같은 성가대가 현대 작곡가의 성가곡은 비교적 쉽게 소화하는 경우가 많다는 … 더 읽기
오마에와 함께하는 교회음악 교회음악은 단순히 예배 시간에 연주되는 음악이 아닙니다. 한 곡의 성가에는 신학이 담겨 있고, 화성이 담겨 있으며, 언어와 역사, 그리고 수백 년 동안 이어져 온 음악적 전통이 녹아 있습니다. 하지만 국내에서는 교회음악을 전문적으로 깊이 다루는 자료를 찾기 쉽지 않습니다. 많은 정보가 단편적으로 흩어져 있거나, 경험에만 의존한 경우도 적지 않습니다. 오마에의 교회음악은 이러한 아쉬움에서 … 더 읽기